柏林

中文名：柏林愛樂樂團、柏林愛樂管弦樂團

性質：德國音樂表演團體

成立時間：1882年

簡稱：BPO

國家：德國

柏林愛樂樂團1882年創(chuàng)立，來自德國柏林，駐地是柏林愛樂音樂廳。每年定期舉辦著名的新年音樂會，歐洲音樂會與柏林森林音樂會。

柏林愛樂樂團是當今世界古典樂壇受之無愧的頭把交椅，享有崇高聲譽。歷任指揮中尼基什、富特文格勒、卡拉揚、阿巴多等都是各自時代最偉大的指揮界巨擘，建立起無比輝煌的傳統(tǒng)，演奏曲目也相當廣泛。這個樂團的大量錄音，都保持最高水準。 西蒙 拉特爾爵士是樂團現(xiàn)任首席指揮。

柏林愛樂原隸屬于柏林市政府，科學、研究與文化部，舊名為柏林愛樂樂團柏林愛樂管弦樂團。在2002年1月1日，柏林市議會通過并執(zhí)行了關于柏林愛樂地位轉變的新法律，并改用現(xiàn)今的名稱。

尼基什曾任該團指揮達27年之久，他在任期間為樂團打下了牢固的基礎，使之成為全世界首屈一指的交響樂團之一。1954年，富特文格勒擔任該團指揮，此后樂團聲譽更盛。1955年后由卡拉揚接任該團終身常任指揮，由此進入卡拉揚時代，此間演奏會活動和唱片錄音更為積極，無論名與實，都成為世界交響樂團之冠，備受贊揚。1990年阿巴多接替去世的卡拉揚成為樂團的指揮。2002年西蒙 拉特成為樂團新任指揮，樂團成員約120人。

從藝歷程：歷史沿革

1882年，柏林愛樂樂團由54位音樂家在柏林創(chuàng)建，樂團當初的名字為“Frühere Bilsesche Kapelle”（字面上的意思為“前比爾塞的樂隊”）。當先前的指揮本杰明·比爾塞宣布擬率領全團成員乘坐4等車廂新樂團建立的火車去華沙舉辦一場音樂會時，樂團成員們拂袖而去。1882年，在赫爾曼·沃爾夫的財務管理下，樂團得以重新組建并重新命名，新指揮為路德維格·馮·布雷納；1887年，當時世界上最受人尊敬的指揮之一漢斯·馮·比洛，接任了這一職位。這次主帥更替樹立了樂團在國際上的聲望，客座指揮漢斯·里赫特、費利克斯·馮·溫加特納、理查德·施特勞斯、古斯塔夫·馬勒、約翰內斯·勃拉姆斯以及愛德華·格里格在接下來的幾年時間里也曾指揮過這支樂團。那段時間的演出顯示出樂團僅擁有46件弦樂器，比瓦格納設想的64件要少很多。

作為愛樂樂團的第一場音樂會

1895年，阿圖爾·尼基什成為樂團的總指揮，1922年由威爾海姆·富特文格勒接任。在領導層經過幾次交替更迭后，樂團在二戰(zhàn)期間自始至終都堅持演出。1938年之前，柏林愛樂樂團還屬于公司所有制，和大多數(shù)19世紀建立的樂團一樣實行協(xié)會制度，自負盈虧。1938年，隨著德國政治風云突變，樂團連同德國其他頂尖藝術機構一樣被收歸國有，置于第三帝國宣傳部下屬的音樂總局管轄，局長一度是理查·施特勞斯，當時樂團的首席指揮是富特文格勒。1945年德國戰(zhàn)敗，富特文格勒由于自己的特殊身份被暫停指揮工作兩年，柏林愛樂樂團的指揮棒暫時交到了列奧·波查德的手中。1945年富特文格勒去瑞士以后，里奧·波查德1934年至1936年間經常指揮柏林愛樂，于是集中了四散的樂師，開始重建工作，成為總指揮。由于波查德被當時占領柏林的美國軍隊意外擊中身亡，這一安排僅維持了幾個月。1945至1952年期間，謝爾蓋·切利比達奇接任總指揮一職。1952年，富特文格勒回國，繼續(xù)擔任樂團總指揮，1952年被授予終身指揮頭銜，直至1954年去世。

富特文格勒排練現(xiàn)場

富特文格勒的接任者為赫伯特·馮·卡拉揚。那時已經在英國指揮新愛樂樂團如日中天的卡拉揚回到柏林。他在1938年4月指揮過柏林愛樂樂團，當時即引起評論界驚呼“神童卡拉揚”。1955年，得益于自己在英國苦心經營的知名度，他順利得到帶領樂團赴美國巡演的機會，大獲成功，自然也是大快人心。在卡拉揚的帶領下，樂團錄制了數(shù)目驚人的唱片，并且廣泛巡演，日益壯大的樂團獲得了極高的榮譽。于是經由樂師投票，卡拉揚于1956年被任命為首席指揮，后來又追加了終身指揮頭銜。 卡拉揚從1955年到1989年4月他去世僅幾個月以前辭職，一直率領著柏林愛樂樂團。

1982年，樂團雇用了首位女性音樂家、小提琴家馬德琳·卡勞佐。然而在1982年9月，當卡拉揚打算雇用第一位女性管弦樂器演奏者薩賓·梅耶時，卻在樂團里引起了極大的爭議，最終以73:4的結果否決了這一提議。梅耶隨后離開了樂團。1989年，當卡拉揚從樂團總指揮的位置上辭職以后，樂團提議由卡洛斯·克萊伯擔任總指揮，但遭到克萊伯的拒絕。

1989年，樂團選舉克勞迪奧·阿巴多為總指揮。阿巴多將樂團的演出曲目，在古典和浪漫主義作品的基礎上，擴展到更為現(xiàn)代的20世紀音樂作品中。2002年，阿巴多離開柏林愛樂。當東、西德統(tǒng)一以后，樂團遭遇了來自柏林市預算壓力的財務危機。2006年，柏林愛樂交響樂團以阿巴多的名字設立了“克勞迪奧·阿巴多競賽獎”。

1999年6月，音樂家們推選西蒙·拉特爾爵士作為他們的下一任總指揮。但拉特爾提出了一個條件，那就是和柏林愛樂簽約，使之轉變成為一個獨立自治的公眾基金組織，并且有權作出自己藝術和財務方面的決策。2001年，拉特爾的提議被批準通過；2002年，拉特爾獲準進入柏林愛樂。拉特爾和樂團的合同最初是到2012年結束。2008年4月，柏林愛樂的音樂家們投票支持保留拉特爾作為他們的總指揮直至2018年。從2006年到2010年，樂團的總經理為帕梅拉·羅森貝格。2010年9月，馬丁·霍夫曼成為樂團新的領導者。2016年2月，樂團宣布2016/2017年演出季結束以后，霍夫曼將不再擔任樂團領袖。

2006年，樂團宣布將對納粹政權期間主要演員的情況進行調查。2007年，Misha Aster出版了《帝國管弦樂團》一書，研究了柏林愛樂和和第三帝國中一些演員的關系。也是在2007年，Enrique Sánchez Lansch編劇并導演的紀錄片《納粹時代的柏林愛樂》出版發(fā)行。

2007年11月，聯(lián)合國兒童基金會任命柏林愛樂樂團和拉特爾為親善大使。2013年1月10日，樂團宣布拉特爾藝術總監(jiān)和總指揮的任期到2018年結束。2014年，樂團創(chuàng)建了自己的唱片品牌“Berliner Philharmoniker Recordings”。

2008年12月18日，樂團宣布正式創(chuàng)建一個數(shù)字化音樂廳。這個柏林愛樂迄今唯一的互聯(lián)網(wǎng)平臺，使得人們可以在全球各地通過電腦進入，觀看、聆聽樂團的音樂會，現(xiàn)場或點播皆可。不僅僅是當今指揮家，甚而至于可以是以前舉辦的音樂會，例如來自克勞迪奧·阿巴多的精彩演出。除此之外，自2014年7月以來，數(shù)字音樂廳還可以提供由卡拉揚20世紀60年代和70年代早期音樂會的高清電影制作而成的音樂會現(xiàn)場直播。從2010年開始，一些經選定的柏林愛樂樂團音樂會，已經被現(xiàn)場傳輸?shù)降聡皻W洲的電影院。據(jù)了解，柏林愛樂樂團的數(shù)字音樂廳DCH是全球首個專注于古典音樂現(xiàn)場播出的平臺。

繼2015年5月11日推選拉特爾繼任者的活動失敗流產后，2015年6月22日，樂團宣布基彼得連科里爾·彼得連科為下一任總指揮。在彼得連科選舉的時間里，他任期的開始時間并沒有提及。到2015年10月份時，樂團宣布彼得連科正式擔任2019/2020音樂季的總指揮，并客座指揮2019/2020音樂季之前的演出。2016年10月，樂團宣布彼得連科將于2019年8月19日正式擔任樂團總指揮一職。

樂團現(xiàn)在的管理者（總經理）為馬丁·霍夫曼。他的任期到2017年結束。2016年10月，樂團宣布Andrea Zietschmann為下一任總經理，任期從2017年9月1日開始。

此外，柏林愛樂的民主管理也是一大特點。柏林愛樂實行民主管理。樂團的首席指揮需要通過樂隊成員秘密投票，并且獲得多數(shù)贊成的情況下才被認可。

柏林愛樂音樂廳

樂團首個音樂廳——“柏林愛樂音樂廳”（Philharmonie），坐落在柏林·克羅伊茨貝格的Bernburger Stra?e，于1882年揭牌。音樂廳的前身是一溜冰場，由建筑師弗蘭茲·希維頓設計柏林愛樂音樂廳改建而成。1898年，一個比較小的音樂廳——坐落于K?thener Stra?e 的“Beethovensaal”，也揭幕開演，用于室內樂的演出。第一個音樂廳“Philharmonie”，一直使用到1944年1月30日毀于英國炮火轟擊。一直到戰(zhàn)爭末期，樂團都在柏林國家歌劇院進行演出，1945年2月3日，這所劇院也毀于戰(zhàn)爭。由于需要場地，樂團在戰(zhàn)爭之后的幾年時間里，在柏林的“提塔尼亞皇宮”（Titania-Palast）——一座由電影院改造成的音樂廳里進行演出，同時仍舊在“Beethovensaal”里進行一些小型音樂會的演出。20世紀50年代期間，樂團將其音樂廳遷移至Joseph-Joachim-Konzertsaal的音樂學院（如今柏林藝術大學的一部分）內。然而大部分唱片都是在位于柏林-達勒姆的耶穌基督教堂里灌錄，該教堂以其出色的音響效果而聞名于世。

榮譽記錄：留聲機雜志唱片獎

? 2006 留聲機雜志-年度唱片最佳錄音 克勞迪奧·阿巴多-馬勒《第六交響曲》 （獲獎）

? 2004 留聲機雜志-最佳協(xié)奏曲 馬里斯·楊松斯-格里格與舒曼的鋼琴協(xié)奏曲 （獲獎）

? 2000 留聲機雜志-年度最佳管弦樂錄音 西蒙·拉特爾-馬勒《第十交響曲》 （獲獎）

? 1984 留聲機雜志-年度唱片最佳錄音 卡拉揚-馬勒《第九交響曲》 （獲獎）

? 1981 留聲機雜志-年度最佳管弦樂錄音 卡拉揚-馬勒《第九交響曲》 （獲獎）

? 1981 留聲機雜志-年度最佳歌劇錄音 卡拉揚-瓦格納《帕西法爾》 （獲獎）

格萊美獎

? 2009 第51屆 格萊美-最佳合唱表演 西蒙·拉特爾-斯特拉文斯基《詩篇交響曲》 （獲獎）

? 2001 第43屆 格萊美-最佳管弦樂演奏 西蒙·拉特爾-馬勒《第十交響曲》 （獲獎）

? 2000 第42屆 格萊美-最佳古典類演唱 托馬斯-托斯夸夫-《馬勒：少年魔號》 （獲獎）

? 1998 第40屆 格萊美-最佳小型合奏表演 阿巴多-《欣德米特：室內樂》 （獲獎）

? 1979 第21屆 格萊美-最佳管弦樂演奏 卡拉揚-《貝多芬九首交響曲》 （獲獎）

? 1970 第12屆 格萊美-最佳歌劇唱片 卡拉揚-《瓦格納：齊格弗里德》 （獲獎）

德國古典回聲獎

? 2017 古典回聲-無國界古典音樂獎 柏林愛樂12把大提琴-《皮亞佐拉的素描》 （獲獎）

? 2016 古典回聲-合奏/交響樂團 《西貝柳斯：第一至第七交響曲》 （獲獎）

? 2014 古典回聲-年度音樂會錄音 穆特、霍內克-《德沃夏克作品》 （獲獎）

? 2013 古典回聲-年度最佳交響樂演奏 《斯特拉文斯基：春之祭》 （獲獎）

? 2012 古典回聲-年度最佳交響樂演奏 《勛伯格作品》 （獲獎）

? 2009 古典回聲-年度合唱錄音 西蒙·拉特爾-《詩篇交響曲》 （獲獎）

? 2009 古典回聲-年度音樂DVD 《亞洲之旅-尋找和諧》 （獲獎）

? 2007 古典回聲-年度合唱錄音 西蒙·拉特爾-《勃拉姆斯：德意志安魂曲》 （獲獎）

? 2006 古典回聲-年度音樂DVD 《舞動柏林》 （獲獎）

? 2006 古典回聲-年度最佳交響樂演奏 阿巴多-《馬勒：第六交響曲》 （獲獎）

? 2005 古典回聲-合奏/交響樂團 柏林愛樂12把大提琴-《時光流逝》 （獲獎）

? 2003 古典回聲-年度合唱錄音 《勛伯格：古雷之歌》 （獲獎）

? 2001 古典回聲-無國界古典音樂獎 柏林愛樂12把大提琴-《南美大逃亡》 （獲獎）

? 1995 古典回聲-年度音樂會錄音 穆洛娃-《勃拉姆斯：小提琴協(xié)奏曲》 （獲獎）

全英古典音樂獎

? 2007 全英古典音樂獎-年度古典音樂唱片 西蒙·拉特爾-《行星組曲》 （獲獎）

? 2003 合奏/年度管弦樂專輯 西蒙·拉特爾-《第五交響曲》 （獲獎）

? 2001 樂評人獎 西蒙·拉特爾-《馬勒：第五交響曲》 （獲獎）

? 2001 合奏/年度管弦樂專輯 西蒙·拉特爾-《馬勒：第十交響曲》 （獲獎）

法國金音叉獎

? 2016 金音叉-年度金獎 西蒙·拉特爾-《貝多芬：第一至九交響曲》 （獲獎）

? 2015 金音叉-年度金獎 西蒙·拉特爾、齊默爾曼-《魯托斯拉夫斯基：鋼琴協(xié)奏曲》 （獲獎）

? 2014 金音叉-年度金獎 西蒙·拉特爾-《馬太受難曲》 （獲獎）

國際古典音樂大獎-ICMA

? 2017 ICMA-交響曲 《克勞迪奧·阿巴多：最后一場音樂會》 （獲獎）

? 2016 ICMA-交響曲 《西貝柳斯：第一至第七交響曲》 （獲獎）