提起冰島,自然讓人聯(lián)想起冷冽的空氣、灰色的石墻與皎潔的冬雪;活蹦亂跳的Bj?rk,古靈精怪的Múm,或催人熱淚的Sigur Rós。
提起冰島,彷佛是夢(mèng)的原鄉(xiāng),北海精靈的屯居地,與世隔絕的烏托邦。這座人口不過區(qū)區(qū)三十萬(wàn)的蕞爾小島,過往數(shù)年卻不斷呈現(xiàn)給世人嶄新的音樂奇觀。而現(xiàn)年二十歲的ólafur Arnalds,就是雕刻在這片抒情竹簡(jiǎn)上,最新的一顆璀璨驚嘆號(hào)。
平日居住在鄰近首都Reykjavík的小鎮(zhèn),Eulogy For Evolution是ólafur Arnalds閉關(guān)隱居,花了四個(gè)月錄制的首張個(gè)人專輯。共含八首歌,每一首歌只以數(shù)字作為代號(hào),沒有可供識(shí)別的曲名。當(dāng)你得知ólafur Arnalds除了編曲家,同時(shí)身兼兩組Hardcore樂隊(duì)的鼓手,初聽Eulogy For Evolution之時(shí),不免感覺一陣意外。這是一張與搖滾樂搭不太上邊,不論作曲概念與樂器鋪陳都接近古典樂派的難分類作品。尤其前五首歌,除了鋼琴與弦樂,其它什么都沒有。
巧合的是,諸多深植人心的電影配樂,也只以鋼琴與弦樂為要角。沈緩低吟的鋼琴與急促浩然的弦樂,一如太陽(yáng)與光影,無(wú)法脫離另一半獨(dú)自存在。它們總是 同進(jìn)同出,營(yíng)造出的不論是和諧對(duì)位,或激昂交錯(cuò),Eulogy For Evolution前半段只靠這兩項(xiàng)樂器持續(xù)對(duì)話,卻帶給聽者無(wú)垠想象的漂浮影像質(zhì)地。細(xì)致的情緒攪拌力道,可比令我鐘愛不已的當(dāng)代作曲家Max Richter;而曲尾提升,如瀑布奔流而下的片刻,那等鋒芒氣勢(shì)彷佛又深得冰島前輩Jóhann Jóhannsson真?zhèn)鳌?/p>
直到第六首歌,行至三分二十四秒,我終于聽見了鼓聲。
相較于過往半小時(shí)的輕柔與空靈,Eulogy For Evolution自此一如脫韁野馬,頭也不回地?fù)P蹄而去。人們終于瞧見深藏ólafur Arnalds心中的鼓手性格,飄逸而瀟灑;最后一首浸滿Godspeed You! Black Emperor提味元素的爆炸性高潮,弦樂不再惆悵,反而與電吉他音墻呼應(yīng)出殘暴的戲劇張力。鼓點(diǎn)如雷雨奔騰,將專輯開頭一路凝結(jié)的壓抑冰霜,一次用大火融盡。
讓聽者醉心了大半時(shí)光,沈溺在漩渦般的潔凈孤島,尾聲才驚覺原來(lái)專輯末端埋伏著猛虎出柙式的爆裂感,類似的編排手法,直讓我想起Damien Rice專輯O的最后一首無(wú)名隱藏曲。只是,Eulogy For Evolution爆發(fā)得更突然,更措手不及,甚至讓我懷疑曲中的分岔音,那類似音響跳針的效果,是否出自CD本身的問題。
直至年初與ólafur Arnalds所屬的倫敦廠牌Erased Tapes訂購(gòu)黑膠唱片,放上唱盤聽過一遍,才終于理解黑膠也有一樣的「問題」。顯然ólafur Arnalds仍是名大孩子,這短短數(shù)秒的爆音,是他眨眼微笑時(shí),給我們的北歐式幽默。
路還很長(zhǎng)。這名全才樂手能走到哪里,下一張專輯是否向搖滾靠攏,或堅(jiān)持當(dāng)前的古典氛圍,都令人屏息以待。
“Beautiful in the same way the arctic is.”
Fragile, emotional, classical indie music would maybe be the best term to describe ólafur Arnalds’ music. Combining classical instrumentation with an indierock aesthetic there are obvious comparisons to Sigur Rós, but Arnalds is sculpting his own epic, string-laden compositions.
Only 21 years of age, ólafur hails from the suburban Icelandic town, Mosfellsb?r, just a few kilometres outside Reykjavík. He has immersed himself completely in the world of delicate symphonic compositions in a near weightless orchestral undertaking. Mixing strings and piano with loops, ambiance, electronics and beats. Debut album ‘Eulogy for Evolution’ takes the listener"/>
專輯簡(jiǎn)介:
提起冰島,自然讓人聯(lián)想起冷冽的空氣、灰色的石墻與皎潔的冬雪;活蹦亂跳的Bj?rk,古靈精怪的Múm,或催人熱淚的Sigur Rós。
提起冰島,彷佛是夢(mèng)的原鄉(xiāng),北海精靈的屯居地更多>
提起冰島,自然讓人聯(lián)想起冷冽的空氣、灰色的石墻與皎潔的冬雪;活蹦亂跳的Bj?rk,古靈精怪的Múm,或催人熱淚的Sigur Rós。
提起冰島,彷佛是夢(mèng)的原鄉(xiāng),北海精靈的屯居地,與世隔絕的烏托邦。這座人口不過區(qū)區(qū)三十萬(wàn)的蕞爾小島,過往數(shù)年卻不斷呈現(xiàn)給世人嶄新的音樂奇觀。而現(xiàn)年二十歲的ólafur Arnalds,就是雕刻在這片抒情竹簡(jiǎn)上,最新的一顆璀璨驚嘆號(hào)。
平日居住在鄰近首都Reykjavík的小鎮(zhèn),Eulogy For Evolution是ólafur Arnalds閉關(guān)隱居,花了四個(gè)月錄制的首張個(gè)人專輯。共含八首歌,每一首歌只以數(shù)字作為代號(hào),沒有可供識(shí)別的曲名。當(dāng)你得知ólafur Arnalds除了編曲家,同時(shí)身兼兩組Hardcore樂隊(duì)的鼓手,初聽Eulogy For Evolution之時(shí),不免感覺一陣意外。這是一張與搖滾樂搭不太上邊,不論作曲概念與樂器鋪陳都接近古典樂派的難分類作品。尤其前五首歌,除了鋼琴與弦樂,其它什么都沒有。
巧合的是,諸多深植人心的電影配樂,也只以鋼琴與弦樂為要角。沈緩低吟的鋼琴與急促浩然的弦樂,一如太陽(yáng)與光影,無(wú)法脫離另一半獨(dú)自存在。它們總是 同進(jìn)同出,營(yíng)造出的不論是和諧對(duì)位,或激昂交錯(cuò),Eulogy For Evolution前半段只靠這兩項(xiàng)樂器持續(xù)對(duì)話,卻帶給聽者無(wú)垠想象的漂浮影像質(zhì)地。細(xì)致的情緒攪拌力道,可比令我鐘愛不已的當(dāng)代作曲家Max Richter;而曲尾提升,如瀑布奔流而下的片刻,那等鋒芒氣勢(shì)彷佛又深得冰島前輩Jóhann Jóhannsson真?zhèn)鳌?
直到第六首歌,行至三分二十四秒,我終于聽見了鼓聲。
相較于過往半小時(shí)的輕柔與空靈,Eulogy For Evolution自此一如脫韁野馬,頭也不回地?fù)P蹄而去。人們終于瞧見深藏ólafur Arnalds心中的鼓手性格,飄逸而瀟灑;最后一首浸滿Godspeed You! Black Emperor提味元素的爆炸性高潮,弦樂不再惆悵,反而與電吉他音墻呼應(yīng)出殘暴的戲劇張力。鼓點(diǎn)如雷雨奔騰,將專輯開頭一路凝結(jié)的壓抑冰霜,一次用大火融盡。
讓聽者醉心了大半時(shí)光,沈溺在漩渦般的潔凈孤島,尾聲才驚覺原來(lái)專輯末端埋伏著猛虎出柙式的爆裂感,類似的編排手法,直讓我想起Damien Rice專輯O的最后一首無(wú)名隱藏曲。只是,Eulogy For Evolution爆發(fā)得更突然,更措手不及,甚至讓我懷疑曲中的分岔音,那類似音響跳針的效果,是否出自CD本身的問題。
直至年初與ólafur Arnalds所屬的倫敦廠牌Erased Tapes訂購(gòu)黑膠唱片,放上唱盤聽過一遍,才終于理解黑膠也有一樣的「問題」。顯然ólafur Arnalds仍是名大孩子,這短短數(shù)秒的爆音,是他眨眼微笑時(shí),給我們的北歐式幽默。
路還很長(zhǎng)。這名全才樂手能走到哪里,下一張專輯是否向搖滾靠攏,或堅(jiān)持當(dāng)前的古典氛圍,都令人屏息以待。
“Beautiful in the same way the arctic is.”
Fragile, emotional, classical indie music would maybe be the best term to describe ólafur Arnalds’ music. Combining classical instrumentation with an indierock aesthetic there are obvious comparisons to Sigur Rós, but Arnalds is sculpting his own epic, string-laden compositions.
Only 21 years of age, ólafur hails from the suburban Icelandic town, Mosfellsb?r, just a few kilometres outside Reykjavík. He has immersed himself completely in the world of delicate symphonic compositions in a near weightless orchestral undertaking. Mixing strings and piano with loops, ambiance, electronics and beats. Debut album ‘Eulogy for Evolution’ takes the listener