Ougenweide

Ougenweide.這是一支中世紀民謠樂隊,年代頗為久遠,它長久的隱匿于時間的浩瀚灰塵之下,名氣隕落,不為人所知.在1970年,Darkwave風(fēng)暴還未醞釀成形的時候,德國的漢堡誕生了一支男女雙人聲民謠樂隊Ougenweide,核心成員為Frank Wulff和Stefan Wulff兩兄弟,樂隊成員俱由當時歐洲樂隊卓越的器樂演奏家所組成.
1973年樂隊發(fā)行了首張唱片Same,我無緣得聽;隨后1974年的All Die Weil Ich Mag,以及1994年重新混錄的SOL,在好友LOTROCK版主幫助下有幸得以聆聽(感謝LOTROCK版主),Wulff兄弟的創(chuàng)作以極其質(zhì)樸的原生態(tài)聲響為主旨,無比精湛的器樂演奏令Ougenweide的音樂分外出彩,而1994年這張SOL專輯,樂隊后期受到如今電子浪潮時代的影響,在唱片灌錄中加入了當今普遍采用的電子合成,卻依然呈現(xiàn)著民謠的質(zhì)樸與淡泊.無論是All Die Weil Ich Mag還是SOL,木吉它,風(fēng)笛,木琴,管風(fēng)琴,曼陀玲這類原生態(tài)民族器樂貫穿始終,喚醒耳朵的美麗音質(zhì)效果讓人眼前掠過古代鄉(xiāng)間草長鶯飛的幻景還是其次,Ougenweide可貴的民間性才是使人心感到無上歡娛的根源.
一般意義上的Darkwave民謠樂隊多半帶有宗教性質(zhì),或者異教信仰,比如Dead can dance所散發(fā)的神性的光輝,比如Current 93的異教性質(zhì),森嚴的,荒蕪的,危險的,極度憂郁和痛楚的,陰暗感覺深掘我們的靈魂,所必須面對的自我現(xiàn)實一無所有的貧瘠,荒蕪和寒冷;而從未想到Ougenweide可以如此原初的歌唱古樸的豐饒和美滿,你會發(fā)現(xiàn),在Minne Graw的歌唱中觀照自我的孤獨是如此寧靜美好,一曲質(zhì)樸歡快的民謠就可給養(yǎng)內(nèi)心,清洗我們在工業(yè)文明中沾滿塵土的雙耳.
首曲Terra sinus aperit的開頭,隱藏的旋律在打擊樂下穿行,Minne Graw莊嚴的詠唱和氣勢磅礴的合唱無疑是此專輯很好的開始;第三首Drink down the moon相信有很多愛好Darkwave的樂迷聽過了,Minne Graw的聲音就像酒一樣甘美且具有酒的醇度;Spagna contrapunto這首純演奏曲目可以讓你享受到一流的器樂演奏,如此乾凈的切拍和木吉它奏出的音符像是舞蹈;King Arthur在2004年電影[亞瑟王>選作插曲,全曲籠罩于劍拔弩張的莊嚴氣氛之下,電子合成營造出的威嚴背景確實與Minne Graw的詠唱相得益彰;Ave Maria在歡欣的答唱間隙中能感受到琴弦的震顫,Ougenweide的精湛技藝賦予了音符成形的生命.也許是重新錄制的緣故,整張專輯具有非常好的平衡性,而割裂每首單曲亦可獨立成章,無一不是優(yōu)秀之作.
Ougenweide的出現(xiàn)比最早開始吟唱中世紀的Dead can dance早了數(shù)十年,同Dead can dance相比,Ougenweide的音樂與Dead can dance完全迥異,Ougenweide是民間音樂的忠實擁護者,作曲很多取自德國傳統(tǒng)民謠,遠離著都市的繁華,人性被一種最質(zhì)樸的方式所歌頌,還原最原初的美好.民謠不再專屬于城市的流浪樂人和憂傷的吟游詩人.它的親和,自然和自由,仿佛黃昏林間拂過的晚風(fēng),讓人倍感平祥和安樂.
Ougenweide的音樂是一種信仰.它的樸實無華和淡泊如水,是Ougenweide二十多年來最可貴的操守.也是這個瘋狂時代最可貴的珍寶